9 Creative SHOT IDEAS – Cinematic Camera Movements & Tips For Epic B-ROLL VIDEO

Neste vídeo, vou compartilhar 9 ideias de fotos épicas
para movimentos de câmera criativos em vídeo cinematográfico e dicas para um melhor b-roll.

tiro épico, mas neste vídeo também vou focar no movimento real do assunto
bem como no enquadramento e na escolha da lente, algo   que muitos canais parecem negligenciar e isso pode
muitas vezes ser a diferença entre boa e incrível tomada número um virada de cabelo aqui você precisa de uma
modelo com cabelo comprido de costas para você e   o cabelo dela sobre o ombro esquerdo, ele vai virar
para a esquerda enquanto ela joga o cabelo você pode fazê-la olhar para fora da câmera ou para a
câmera, dependendo uma vibe que você deseja, mas este é definitivamente o tipo de foto que você deseja gravar em
60 quadros por segundo ou mais, você notará que eu costumo usar taxas de quadros diferentes ou com
intenção criativa  fiz um vídeo detalhado sobre minha abordagem para escolher o melhor taxa de quadros para uma
foto específica, se você ainda não a viu, pode assisti-la aqui, a foto número dois, o rastreador de telefoto
agora é uma coisa rastrear seu assunto com um gimbal, mas colocar uma lente de zoom e fotografar
na  extremidade longa imediatamente faz uma foto parecer especial uma lente longa tem uma maneira de comprimir seu quadro
fazendo com que o movimento do fundo pareça muito mais dinâmico todas essas fotos foram tiradas com o 70-200
mas a mágica novamente vem em como você equilibra seu gimbal não se apresse e certifique-se você acerta cada
eixo como deseja que os motores funcionem o mínimo possível, a corrida consiste apenas em manter o estabilizador
parado e se mover na mesma velocidade do seu assunto ou você pode simplesmente deixar o estabilizador funcionar automaticamente para você
enquanto você passa por uma estática foto do assunto número três o zoom de paralaxe esse efeito se tornou
popular por steven spielberg nas mandíbulas do filme pode ser usado para revelar mais do fundo
ou para dar uma ênfase especial ao seu assunto para esta foto, usei uma lente de zoom de 24 a 70 milímetros
começando em 50 milímetros diminuindo o zoom conforme eu avanço observe como o movimento da câmera
só acontece com meu corpo enquanto eu mantenho meus pés firmes no chão se você tentar uma foto como
essa andando para frente, ela não sairá tomada estável o suficiente número quatro o counterwrap
um wraparound padrão envolve contornar um assunto estático com um gimbal, mas se você quiser
torná-lo ainda mais interessante, deixe seu assunto mover aqui a direção da câmera versus
direção do assunto é fundamental neste caso a câmera começa de um lado e move-se na
direção oposta rastreando o assunto e a engrenagem mágica está no movimento contrário usando uma
distância focal mais estreita como 50 milímetros vai comprimir mais o fundo criando um belo  plano de
movimento número cinco facilidade no quadro um tiro simples, mas uma ótima maneira para introduzir seu
personagem em uma cena, você basicamente bane seu sujeito no quadro em que a próxima ação está
acontecendo, como neste momento em que a bicicleta passa, o movimento inicial é rápido, mas
diminui à medida que entra no quadro final, mas você também pode esticar o movimento um pouco mais adiante como
aqui com uma foto de bicicleta número seis o gta walk   também conhecido como a trilha centralizada agora uma coisa é
andar para trás e manter o assunto no centro mas, em última análise, o que tornará sua foto ótima é
o uso de linhas principais claramente visto nesses exemplos, apenas tome cuidado ao andar para trás,
pois sempre peço a alguém para me guiar para garantir não caio sobre a tomada número sete do ponto
de vista, embora o ponto de vista não seja novidade raramente vejo a tomada sendo utilizada em câmeras
além da gopro por causa do equívoco   de que você precisa de um equipamento de capacete caro  todas
essas fotos foram feitas apenas segurando a câmera contra o meu rosto e usando uma mão
para interação aqui você precisa de um visor e o truque é pressionar a câmera com firmeza contra
seu rosto, criando um ponto de contato extra e deixando sua cabeça guiar o movimento, dando um
tiro muito mais estável, você também pode simplesmente colocar os braços em volta do pescoço do sujeito se precisar
mostrar algo com as duas mãos como o que fizemos com estas tomadas número oito me encontre no meio do caminho
a ideia desta cena é mover com seu assunto em uma direção comum basicamente encontrando-os  no
meio do caminho neste cenário foi uma ótima maneira de focar na marca da jaqueta sem
tornar muito óbvio que esta cena pode ser feito com um gimbal ou apostila, dependendo da vibração que você
deseja para a cena número 9, movimento sincronizado novamente, isso não é algo que você sempre pode planejar,
mas definitivamente algo para se observar há algo incrível sobre o
movimento sincronizado  e eu me pego constantemente pesquisando para uma oportunidade de capturar uma cena dessa maneira
e é isso, se você gostou deste vídeo, por favor seja gentil em deixar um like e se você tiver
alguma dúvida, deixe-a nos comentários abaixo e farei o meu melhor para responder, muito obrigado
por assistindo e vejo vocês no próximo

Texto inspirado em publicação no YouTube.

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